jueves, 11 de abril de 2013
TRIBU URBANA MOD
El mod mas que una tribu fue un movimiento cultural y músicas, basado en la moda, su movimiento se da en Londres en los años 60's en su mayoría eran jóvenes que trabajaban para poder comprar sus atuendos deseados y estar a la "moda".
La modelos twiggy es considera uno de los iconos de esta tribu urbana.
martes, 2 de abril de 2013
PREGUNTAS ACTIVIDAD 4
1. DEFINICIÓN DE MODA CENTENARIA Y MODA ABIERTA
La moda centenaria: se podría nombrar como el origen; era impuesta por la Alta Costura y las revistas anuales, con el ideal que para ser elegante se tenia que comprar o adaptarse a esta moda de manera rápida. La moda abierta: adapta su propio ritmo y no sigue a los lideras de la moda; se caracteriza por la automatización del publico.
2. DEMOCRATIZACION DE LAS APARIENCIAS
La moda con el paso del tiempo, fue cambiando su perspectiva el lujo ya no representa moda y la moda dejo de ser un manifiesto de un gasto. Las casas de la alta costura ya no confeccionaban a la medida, ahora se asociaban a perfumes, cosméticos y todo tipos de productos; ya no producen lo ultimo en moda; si no que explotan su propia imagen de marca. El pret-a-porter se convierte en "moda" accesible.
3. APORTES DE LA MODA PLURAL A LA MODA
Ya no hay moda, si no modas; la moda tiene creaciones totalmente libres, que no soy impuesta o dirigidas por alguien; cada diseñador se da el lujo de crear colecciones de acuerdo a sus gustos, inspiración, etc.
ACTIVIDAD 4, 2DA PARTE
DE LA ESTÉTICA DE "CLASE" A LA ESTÉTICA JOVEN
La alta costura a medida nos revela un hundimiento de su clientela; esta cruda realidad se asocia a sus precios prohibitivo, haciendo una comparación con el pret-a-porter que ahora ofrece ropa de alta calidad en cuanto a moda, estilo, originalidad a precios incomparables.
El precio medio de un vestido pret-a-porter de creador o de modisto es diez veces menor que uno de alta costura a medida.
Las clases dominantes ya son lo bastantes seguras de su propia legitimidad como para no tener necesidad de lucir los emblemas de su autoridad. El destino de la alta costura, por un lado, incuestionable mente el fenómeno es una ruptura con la moda centenaria; pero por otro aparece como el momento culminante de una tendencia secular constitutiva de las sociedades democráticas.
El sistema de la moda, tiene nuevos valores contemporáneos, lo "junior" se a convertido en prototipo de la moda.
La moda ha adquirido una connotación joven, debe expresar un estilo de vida emancipado, libre de obligaciones y desenvuelto respecto a los cánones oficiales. El significado imaginario de "joven" ha conllevado un desinterés hacia la ropa de lujo, asimilada de repente al mundo "viejo".
Representar menos edad importa hoy día mucho masque exhibir un rango social.
"La gente ya no desea ser elegante, quiere seducir"
LA MODA EN PLURAL
Ya no hay moda, hay modas. La moda estalla en singulares e incomparables colecciones, cada creador prosigue su propia trayectoria anteponiendo sus propios criterios. Creaciones totalmente libres, tanto en el arte como en la moda.
"Hay 4 look que vuelven siempre. Primero, las blusas amplias que sirven también como minivestidos; después la moda "victoriana", femenina, sin escote, suave. Luego, el look "muñeca", divertido, alegre y la moda "chico", deportiva y masculina". En toda colección esos 4 looks son la base.
MASCULINO-FEMENINO
La ropa masculina ha dado un paso en la dirección de la moda femenina al incorporar la fantasía como uno de sus parámetros básicos.
"La vida es demasiado corta como para vestir tristemente".
La división enfática e imperativa en la apariencia de los sexos se difumina, y la igualdad de condiciones prosigue su tarea poniendo fin al monopolio femenino de la moda y "masculinizando" parcialmente el guardarropa femenino.
Actividad 4
LA MODA ABIERTA
LA REVOLUCIÓN DEMOCRÁTICA DEL PRET-A-PORTER
Las casas de alta costura siguen presentando sus creaciones ante la prensa internacional, gozando de renombre y pueden hacer gala de ventas globales en constante aumento, pero gracias a que sigue la misma linea de superficialidad a perdido el estatuto de vanguardia y dejado de ser un punto de mira y foco de moda. En los sesenta, eran pocas las casas de moda que todavía confeccionaban a la medida.
Lo que hace que las casa de alta costura sigan a flote es a su linea pret-a-porter, sus contratos de licencias y sus perfumes; desde principios de siglo están han sido asociadas a perfumes y cosméticos En los años sesentas, se lanzaron a una carrera mas lucrativa que no solo incluía los anteriores, si no una diversidad de artículos como lo son lentes, vajillas, encendedores, lencería, pre-a- porter masculino y femenino.
La alta costura ya no produce la ultima moda, si no que se dedica a explotar su propia imagen de marca. ya no se crea para nadie, no juega mas a la locura estética desinteresada; ahora todo se enfoca en el marketing.
El lujo supremo y la moda se han separado; el lujo ya no es una representación privilegiada de la moda, ni la moda se identifica como una manisfestacion de un gasto ostentoso.
En 1949 J.C. Weill lanzo en Francia la expresión pret-a- porter, que proviene de la frase américa ready to wear, con el fin de no vincular la confección de su mala imagen o marca. Se dice que el pret-a- porter es "moda" accesible para todos que esta en tendencia; pretende llevar a la calle la novedad, el estilo y la estética.
El pret-a- porter logro separar de la alta costura y obtener su propia identidad, esto llevándose acabo a principios de los años 60, con el abrigo tipo sotana, abrigos amplios en forma de capa, en la industria del deporte se crearon siluetas mas ceñidas al cuerpo para los deportes de invierno. Finales de los setentas Kenzo propuso cortes planos derivados del kimono, su gusto por los colores, flores y maridaje entre lo oriental y occidental.
La alta costura dejo de marcar la pauta en materia de moda, el pret-a- porter y la calle se convirtieron en los centros autónomos de la moda, un ejemplo claro fue cuando la alta costura introdujo el pantalón femenino en sus colecciones, las mujeres ya lo habían adoptado masivamente; 1965 la industria ya fabricaba mas pantalones que faldas para mujer.
Lo efímero y estético de la moda ya no aparecen entre las clases populares como un fenómeno inaccesible reservado a los otros, sino que se han convertido en una exigencia de masa; el pret-a- porter coincide con esta sociedad que esta cada ves mas orientada hacia el presente, eufórica por lo nuevo y el consumo.
LAS METAMORFOSIS DE LA FIRMA
La moda del momento ya no es un privilegio de la alta costura; el sistema pret-a-porter ha originado una nueva raza de innovadores, que al mismo tiempo generan una nueva categoría de firmas celebradas en círculos mas o menos amplios; su prestigio tal vez no puedan compararse con el prestigio de los "grandes".
Ningún nombre puede rivalizar con el efecto Chanel o Dior.
En 1982, en una encuesta para ELLE no hacían distinción entre las grandes firmas de los modistos, las de los creadores de vanguardia y las pret-a-porter. Con esto nos queda claro que la alta costura a dejado de ocupar la posición de líder indiscutible, esto no quiere decir que se hallen situadas en un mismo plano.
"¿quien no conoce las importantes diferencias de precio que acompañan a las distintas firmas?"
jueves, 21 de marzo de 2013
actividad 3
UNA MODA PARA VIVIR
En esta parte de la lectura del imperio de lo efimero nos marca o señala como la moda se cree que a estado conformada por diferentes etapas, como lo son la moda cedentaria, la moda abierta, la moda de faro, la moda flexible, entre otras.
Primero empezamos con la moda centenaria que podriamos nombrar como el origen, ya que tiene un orden, era impuesta por la alta costura y las revistas anuales con el ideal que para ser elegante se tenia que comprar o adaptarse a esta moda de manera rapida.
Despues viene la oposion a esta que vendria siendo la moda abierta, esta adapta a su propio ritmo y no sigue a los lideres de la moda; se caracteriza por una automatizacion del publico. El fenómeno de la moda tiene cambios, ya hay mas independencia y los estándares antes impuestos ya no se siguen tal cual; los nuevos estilos ya no logran el gran "boom" o propagacion en la calle.
A partir de esto surge la moda faro, la cual es estar al tanto de lo ultimo en moda, look, etc. y no copiarlos tan cual, si no que cada quien lo adapte a su propio estilo.
A traves de todos estos cambio la moda a pasado a una mezcla del pasado y el presente para que los nuevos look tengan esa esencia o sentir que son "antiguos".
Y por ultimo en la cual creo nos encontramos, la moda flexible, ya que se basa en la aceptacion de todas las opciones, no le gusta la violencia, la crudeza, sensible a los animales, basada no solo en un sin fin de opciones, si no que al mismo tiempo trata de crear conciencia en la sociedad.
martes, 19 de marzo de 2013
EL IMPERIO DE LO EFIMERO
LA MODA CONSIDERADA COMO UNA DE LAS BELLAS ARTES
En este parte del libro nos habla de como antiguamente la sociedad se refería al diseñador de alta costura como modisto. También nos presenta a Worth considerado como el primero que introdujo cambios en las lineas del vestir, hasta el punto de enfrentarse al gusto del publico; lo que nos lleva a pensar que causo el fin de la época tradicional de la moda e inicio una fase moderna artistica; dicho lo anterior, el modisto empieza a ser considerados en un artista moderno, que su fin es innovar.
La sociedad y los medios de comunicación como lo es la prensa han permitido que el modisto refuerce su imagen de artista, si no que también a adquirir un renombre internacional, ejemplo de ello Christian Dior que en 1949 fue nombrado como una de las cinco personalidades internacionales mas conocidas.
El vestido ya no tiene el mismo patrón el cual solo se preocupaban por adornarlo, si no que el mismo patrón se vuelve importante que pasa a primer plano la originalidad del vestido.
La sociedad y los medios de comunicación como lo es la prensa han permitido que el modisto refuerce su imagen de artista, si no que también a adquirir un renombre internacional, ejemplo de ello Christian Dior que en 1949 fue nombrado como una de las cinco personalidades internacionales mas conocidas.
Desde mediados del siglo XVIII la moda no solo era referente a los modisto, también se hace notar en otros roles como lo eran los zapateros, peluqueros, etc. que también se les empieza a llamar artistas. Iniciado el siglo XV y XVI los pintores, escultores y arquitectos no pararon hasta obtener para sus profesiones un estatus de artes liberales.
A mediados del siglo XIX, los artistas empiezan a ofrecer una representación ambivalente, el esplendor supremo del arte y su naturaleza ilusoria, van juntos. Se considera a la moda tan contradictoria que se convierte en casi una ley; las mujeres lleva pieles sobre livianos vestidos, sombreros de terciopelo en el mes de agosto, entre otros.
A mediados del siglo XIX, los artistas empiezan a ofrecer una representación ambivalente, el esplendor supremo del arte y su naturaleza ilusoria, van juntos. Se considera a la moda tan contradictoria que se convierte en casi una ley; las mujeres lleva pieles sobre livianos vestidos, sombreros de terciopelo en el mes de agosto, entre otros.
lunes, 11 de febrero de 2013
La esencia de la cultura
La filosofía de la moda
En la lectura de Georg Simmel, nos da varios puntos de vista que en lo personal creo que siguen muy vigentes en la actualidad, como lo es que la moda y todo lo que la implica en cuestión de tiempo son instantes, ya que en determinado tiempo la moda puede ser los colores fosforescentes y al día siguiente pueden ser los colores pasteles.
En otro punto que considero actual es que la moda en la sociedad es como una pirámide de goteo, que comienza en la clase alta; donde se crean los nuevos diseños para cada temporada y que solas las celebridades y personas con mucho dinero pueden comprar, después las marcas como zara, mango, etc. del diseño original crean algo mas comercial y en grandes volúmenes para la clase media y por ultimo tenemos a la clase baja que el diseño se podría decir que llega a "des-temporada" para ellos, ya que en ese instante ya se esta creando algo nuevo en la cúspide de la pirámide. Y todo esto forma parte de la necesidad de poder diferenciarnos de los demás.
Lo anterior nos lleva a la conclusión de que la moda es un eterno ciclo con el tiempo, cuestión de instantes y de poder ya que jamas quiere ser alcanzada, como si fuera un juego que cuando comienza hay que detenerlo para que este no se vuelva aburrido y hay que comenzar de nuevo.
miércoles, 6 de febrero de 2013
lunes, 4 de febrero de 2013
La moda en la posmodernidad. Deconstuccion del fenomeno "fashion"
En la lectura la moda en la postmodernidad. Desconstruccion del fenómeno "fashion" del Dr. Adolfo Vasquez Rocca, nos da a entender que la moda no es solo referente a la ropa sino que conlleva un sin fin de signficados, como lo es la apariencia e imagen que las personas quieren proyectar con esta.
En mi punto de vista estoy de acuerdo con ciertos argumentos de la lectura, como lo es que la moda se a vuelto un espectáculo; ya que los grandes diseñadores como John Galliano, J.P. Gaultier, entre otros han convertido los estrenos de su nueva colección en un fenómeno entre la sociedad, ya que todos quieren ver que nuevo espectáculo nos traen en pasarela, desde las grandes celebridades invitadas, los extravagantes atuendos, hasta la manera en la que será montada la pasarela, y no hay que ir tan lejos si no tan simple como los son los desfiles de Victoria Secret que son un verdadero espectáculo que lo que menos importa es la lencería que venderán, si no el show que nos proporcionaran; no que en los tiempos de Coco Chanel lo mas importante y distintivo o a lo que podríamos llamar ahora el espectáculo eran las prendas, que formaban la colección.
"El vestir dice algo de nosotros, pero no nos devela completamente, de modo que siempre queda algo por conocer."
Como la frase anterior nos dice nuestra ropa habla por nosotros mismo, o refleja algo que queremos que los demás observen; también es como una puerta al dialogo con personas que tienen el mismo pensar o sentir, ya que ellas al observar nuestra ropa se sienten cómodas con lo que portamos, es decir, cuando uno acude a una entrevista de trabajo, no utiliza lo mismo para ir al antro, ya que en la entrevista lo que uno quiere es reflejar es formalidad, rectitud, puntualidad, etc., Mientras que en el antro te quieres sentir y ver, bonita, sociable, alegre, etc.
miércoles, 30 de enero de 2013
La moda
La diosa de las apariencias
La moda se define del latín, modus, modo o medida. Esta esta asociada al gusto colectivo. También se refiere a las costumbres que marcan alguna época o lugar especifico; en cuestión de ropa se define como aquellas tendencias y géneros en masa que la gente adopta o deja de usar.
Segun Balzac, la indumentaria es solo una expresión de la sociedad, que se crece entre las personas o simplemente muere al hacerse común; esto en cuestión quiere decir que para que alguna prenda se vuelva moda depende de las personas ya que la pueden amar e utilizarla por un tiempo y al mismo tiempo odiarla por auge que se produjo en masa y ya no quererla usar por lo común que se vuelve. Por otro lado Leopardi presenta a la moda como hermana de la muerte; ya que el nos dice que la moda a lo largo de la historia a sido dolorosa, por ejemplos los corset que las mujeres tenían que utilizar para estilizar su figura y que casi no las dejaba respirar o lo que en esta época esta se hace para tener una figura perfecta como lo son las cirugías plasticas que no solo las mujeres practican, si no también los hombres. En cambio Baudelaire define que todo lo que es bello y noble es resultado de la razón y el calculo, es decir, que el considera un arte lo que un individuo hace con su cuerpo, como lo es el simple maquillaje que las mujeres utilizamos para "resaltar la belleza". En otro ejemplo tenemos al dandi, el cual se define como un individuo refinado en la forma de vestir con conocimientos de moda pero que jamas seguiría las reglas dictadas por ella; lo que nos dice que nunca seria una fashion victim pero tampoco se enfrentaria a ella, si no se define como creador. A la corriente del dandismo se le definio como la corriente que dio libertad a la nueva moda masculina.
"un hombre elegante nunca llama la atencion por la forma en que va vestido"
(Garcia, Cabral, 1985)
En conclusion todas las personas podemos caer en ser una fashion victim, ya que somos vulnerables a las modas pasajeras y el materialismo; claro que todos en diferentes grados; en un grado muy exagerado las personas tienen un concepto erroreo de "de lo fashion" ya que gastan mucho dinero en productos y marcas de lujo esperando que esta les haga proyectar una imagen a lo proporcional del costo de las prendas.
¿por que nos vestimos?
El acto de que el ser humano se vista se remonta hasta principios de los tiempos; este acto se ha convertido en parte de nuestra vida cotidiana, ¿pero algunas ves los seres humanos nos ponemos a pensar porque nos cubrimos con prendas? o ¿en que es solo una regla mas que impuso la sociedad atravez de los tiempos?
Se dice que la única prenda de los primeros seres humanos fue su propia piel, pero al llegar el invierno esto no era suficiente y recurrieron a cubrirse con pieles de animales, así que se dice que el clima fue sin duda una motivación para que el ser humano se vista.
Todas las formas constituyentes del medio humano han sido diseñadas por el hombre; esto quiere decir que todo lo que forma el entorno material de nuestra cultura es echa por los seres humanos; esto incluyendo la indumentaria que usamos.
En su obra Sicología del vestir, J.C. Flugel, habla de las motivaciones por la cual nos vestimos, que según el pueden resumirse en 7: protección, pudor, adorno, jerarquizaron social, integración a un grupo, diferenciación de los demás y usos ludicos (disfraces, ropa de teatro, danza, etc).
Y esto nos lleva a pensar en la siguiente pregunta ¿somos libres o esclavos de utilizar las prendas que deseamos?, la moda en ocasiones puede robarnos nuestra libertad de escogencia. Cuantas veces no habremos querido lleva cierto tipo de ropa, pero por no estar a la moda, o por no ser visualmente agradable no la llevamos puesta.
En conclusión nos vestimos por la necesidad de cubrirnos, por mostrar una apariencia determinada o simplemente por seguir la moda, ya que en estos tiempos para nuestra sociedad no esta bien visto que un ser humano este desnudo, debido a que ya se perdió el verdadero sentido por el cual nos vestimos que es simplemente sentirnos bien o cómodos con nosotros mismos, el tener una identidad propia y no aparentar o solo seguir un patrón al cual no pertenecemos.
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